https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=620 Index de analyse musicale fr 0 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=849 Dans cet article, nous modélisons de façon algébrique le fonctionnement du Metapiano et du MidifilePerformer pour comparer leurs propriétés respectives en termes d’expressivité et de difficulté en faisant référence à celle du piano. Pour ce faire, nous utilisons une même partition pour donner concrètement tous les détails des articulations musicales permises par ces deux systèmes et nous quantifions un certain nombre de propriétés. Cette formalisation permet de montrer notamment que la principale différence entre les deux modèles réside dans le traitement des suspensions qui nécessite un peu d’informations spatiales pour le MidifilePerformer. In this article, we algebraically model the functioning of Metapiano and MidifilePerformer in order to compare their respective properties in terms of expressiveness and difficulty, with reference to that of the piano. To do this, we use the same score to give concrete details of all the musical articulations enabled by these two systems, and we quantify a certain number of properties. This formalisation shows, in particular, that the main difference between the two models lies in the handling of suspensions, which requires a little spatial information for the MidifilePerformer. lun., 05 août 2024 16:18:08 +0200 lun., 05 août 2024 16:23:16 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=849 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=668 L’objectif de cet article est de montrer comment les auteurs se sont approprié le travail d’analyse-recodage d’Inharmonique de Jean-Claude Risset dans leurs propres créations. Cette version augmentée et révisée d’un précédent article publié dans les Actes des Journées d’informatique musicale 2020 présente tout d’abord la modélisation orientée objet-opératoire. Sont ensuite examinées des pièces issues du processus d’analyse-recodage : Les cris du sixième cercle (2019) de João Svidzinski, hérite de la notion d’objet et la prolonge. Dans la nef de nos songes 1 (2019) d’Alain Bonardi et TêTrês (2001) d’António de Sousa Dias, ont recours de manière explicite aux codes de Risset. Ces trois cas d’héritage se révèlent essentiels pour le recodage d’Inharmonique. Cette approche d’analyse-création est au cœur de notre activité de compositeurs et de chercheurs. The aim of this article is to show how the authors have appropriated Jean-Claude Risset’s analysis-recoding work of Inharmonique in their own creations. This extended and revised version of a previous article published in the Proceedings of the Journées d’informatique musicale 2020, first presents the object-oriented modelling. It then examines works that have emerged from the analysis-recoding process : João Svidzinski’s Les cris du sixième cercle (2019), inherits and extends the notion of object. Dans la nef de nos songes 1 (2019) by Alain Bonardi and TêTrês (2001) by António de Sousa Dias explicitly use Risset’s codes. These three cases of inheritance will turn out as essential for the re-coding of Inharmonique. This analysis-creation approach is at the heart of our activity as composers and researchers. mer., 23 août 2023 17:18:51 +0200 mer., 25 oct. 2023 09:43:20 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=668 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=667 Cet article est issu de notre thèse de doctorat1. Dans cette recherche, nous plaçons l’analyse du répertoire musical faisant appel à l’informatique en parallèle de notre activité de compositeur. Le moment du concert est l’espace d’intersection de ces deux facettes. Jean-Claude Risset et Horacio Vaggione sont les deux compositeurs étudiés dans notre recherche. Curieusement ils ont tous les deux publié des articles sur la place de l’analyse dans la création musicale. Dans ce texte, nous allons confronter ces deux points de vue afin d’établir notre propre position vis-à-vis de notre activité sur le terrain pratique. Cette étude dégage des considérations importantes sur l’analyse réalisée par un compositeur, ainsi que les spécificités de la musique électroacoustique. This article results from our doctoral research. In it we place the analysis of the computer-based musical repertoire alongside our activity as a composer. The moment of the concert is the intersection of these two aspects. Jean-Claude Risset and Horacio Vaggione are the two composers studied in our research. They have both published articles on the place of analysis in musical creation. In the following text, we will confront both points of view in order to establish a position of our own in relation to our activity in the practice field. This study brings out relevant considerations about the analysis carried out by a composer, as well as the specificities of electroacoustic music. mer., 23 août 2023 17:18:10 +0200 lun., 11 sept. 2023 17:03:26 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=667 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=618 Cet article traite de l’analyse des pièces d’informatique musicale, lesquelles ont la particularité d’être composées avec du code informatique. L’objet de cet article est de contextualiser la prise en compte de ce code dans la pratique de l’analyse musicale. Dans un premier temps nous apportons un schéma qui permet de comparer les différentes méthodes d’analyse ; dans un deuxième temps nous décrivons une méthode récente, l’Interactive aural analysis de Michael Clarke, et finalement nous situons cette dernière dans le précédent schéma, en arguant que son originalité tient dans l’utilisation à la fois du code et du signal audio de l’œuvre. jeu., 17 déc. 2020 11:48:02 +0100 lun., 04 janv. 2021 11:36:18 +0100 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=618