https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=434 Numéros fr ven., 16 févr. 2018 18:01:45 +0100 mar., 19 juin 2018 15:40:39 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=434 0 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=458 Ce texte décrit EarSketch, un dispositif pédagogique combinant la musique et l’informatique pour créer une expérience d’apprentissage authentique qui mobilise des populations étudiantes diverses, facilite l’accès à la formation en technologie musicale et encourage la création musicale avec la technologie. Nous décrivons l’utilisation d’EarSketch à la fois dans des salles de classe avec des adolescents et dans des cours en ligne massifs et ouverts et nous comparons l’engagement des étudiants dans ces deux contextes d’apprentissage. This chapter describes EarSketch, a learning intervention that combines music and computer science to create an authentic learning experience that engages diverse student populations, increases access to music technology education, and evangelizes music making with technology. The use of EarSketch in classrooms with teenage students and in massive open online courses is described, and student engagement across these two learning contexts is compared. ven., 08 juin 2018 18:59:48 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=458 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=479 ven., 08 juin 2018 19:27:18 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=479 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=482 L’enseignement de la programmation fonctionnelle « pure » présente au moins deux difficultés pédagogiques spécifiques : d’abord l’absence des structures de contrôle habituelles dans le paradigme impératif, ensuite la nécessité de maîtriser, par conséquent, l’induction. L’utilisation d’un langage « réel » dans un tel cadre s’avère délicat, car ces concepts sont obscurcis par des contraintes syntaxiques par ailleurs légitimes s’agissant de langages permettant de réaliser de « vrais » logiciels. C’est pourquoi la machine de Peano a été conçue, offrant une syntaxe simple et permettant de manipuler les objets classiques de la programmation fonctionnelle (listes et arbres). Ce texte décrit la machine, ainsi que son utilisation dans le cadre d’une initiation à la programmation fonctionnelle, tant en musicologie qu’en première année de licence scientifique. ven., 08 juin 2018 19:37:32 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=482 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=488 Dans nos enseignements à l’université de Saint-Etienne, nous essayons d’initier les étudiants en musicologie, majoritairement littéraires plus que scientifiques, à la programmation informatique. De façon plus générale, nous nous interrogeons sur l’intérêt d’enseigner à un large public les bases de la programmation, qui permet de devenir acteur dans l’utilisation des ordinateurs et d’Internet et non simple consommateur. L’objectif n’est donc pas de transformer des musiciens en informaticiens, mais de susciter des vocations et de changer la perception de l’informatique et de son potentiel pour la création musicale. ven., 08 juin 2018 19:56:24 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=488 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=489 Après avoir motivé la nécessité d’introduire des outils interactifs pour l’enseignement en informatique musicale et, plus généralement, dans les disciplines scientifiques, nous décrivons jsCoq, notre nouvelle interface utilisateur pour le logiciel de preuve mathématique Coq. Cet outil fournit aux enseignants un moyen efficace pour concevoir et mettre en œuvre des cours qui combinent textes, audio, images et preuve interactive de théorèmes. Nous présentons deux études de cas d’utilisation dans le domaine audio et les résultats d’une évaluation de jsCoq sur le terrain. mar., 12 juin 2018 18:18:05 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=489 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=510 La filière « composition assistée par ordinateur » animée par l’équipe du CICM (université Paris 8) propose aux étudiants un enseignement faisant interagir recherche et création. Ces dernières années, quelques thématiques ont permis à l’équipe de faire converger et interagir enseignement, recherche et création :
la pratique de la composition mixte, l’élaboration de la bibliothèque de spatialisation HOA, le projet MUSICOLL. Ces trois thématiques sont présentées en indiquant comment elles interfèrent sur le plan de l’enseignement, de la recherche et de la création au fil de la Licence et des parcours du Master arts, mention musicologie et pratiques musicales et du doctorat « esthétique, sciences et technologies des arts, spécialité Musique ». mer., 13 juin 2018 15:18:47 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=510 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=516 L’informatique musicale existe depuis plus de 60 ans. Depuis les premières expériences de Max Mathews, elle a évolué vers une relation symbiotique entre art et science, l’art donnant un sens à la science et la science permettant à l’art d’aller de l’avant. Les compositeurs qui veulent s’engager sur ce terrain ont besoin de concilier ces deux aspects. Des compétences sont à acquérir qui sont très différentes de celles qui sont normalement procurées par les formations musicales traditionnelles. Parfois, les compositeurs collaborent avec des techniciens pour créer les pièces avec les technologies, mais nous pensons qu’un musicien informaticien devra apprendre les outils de son métier et qu’il est temps de développer ce que serait un Gradus ad Parnassum pour l’Informatique Musicale. jeu., 14 juin 2018 14:07:03 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=516 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=530 Nous présentons des expériences d’enseignement de la musique-informatique à des étudiants en musicologie et de diverses disciplines (informatique, mathématiques, sciences médiatiques) à l’université pluridisciplinaire JGU, dans le groupe de recherche Music-Informatics (Institut d’histoire de l’art et de musicologie). Nos cours couvrent un large éventail de sujets, allant des théories sous-jacentes (acoustique, traitement du signal numérique, théorie mathématique de la musique et certains domaines de l’informatique) à des sujets pratiques en technologie musicale et en programmation informatique. Réfléchir à qui et pourquoi nous enseignons est aussi important que de demander quoi enseigner et comment. Dans ce texte, nous réfléchissons à certaines de ces questions et à leurs interdépendances, et nous discutons également des outils logiciels et des langages de programmation utilisés. jeu., 14 juin 2018 15:14:59 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=530 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=534 Ce texte porte sur l‘utilité pour des étudiants en musique, en composition et en ingénierie du son de s’intéresser aux techniques de traitement du signal. Nous exposons les questions et les idées concernant les principaux obstacles à cet apprentissage et présentons des outils logiciels appropriés pour y remédier. Les caractéristiques des langages de programmation, telles que la gestion de la complexité et de la simplicité, les capacités d'abstraction, la visualisation et le développement itératif sont examinées du point de vue de l'enseignant et de l'apprenant. En outre, nous proposons des synergies entre apprentissage, programmation créative et codage en direct. jeu., 14 juin 2018 15:25:44 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=534 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=538 Faust est un langage de haut niveau pour le traitement du signal audio qui se compile en C++ et permet d’obtenir des plugins et des applications autonomes. Nous présentons les ateliers Faust du CCRMA qui ont été donnés à l'université Stanford et à l’étranger ces dernières années. L’objectif est de présenter en cinq jours un ensemble d'algorithmes simples de traitement du signal. À la fin des ateliers, les participants doivent savoir comment construire des plug-ins audio comme un compresseur, un vocodeur ou une réverbération. Le public rencontré est très éclectique, ingénieurs, informaticiens, hommes d'affaires, musiciens, compositeurs professionnels ou amateurs, mais Faust rend cette tâche, qui serait très difficile avec d'autres plateformes, relativement facile. jeu., 14 juin 2018 15:31:13 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=538 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=543 Tout au long de son histoire, le violoncelle s’est développé grâce aux relations étroites existant entre les interprètes, les luthiers et les compositeurs. Avec l’apparition de la musique mixte, de nouvelles contraintes sont apparues, liées à l’interaction interprète/électronique. Construit récemment en collaboration avec le compositeur Juan Arroyo et le luthier Lucas Balay, d’après un concept d’Adrien Mamou-Mani, le violoncelle hybride pourrait être une réponse à certaines de ces questions. Le violoncelle hybride pourrait aussi être un atout dans l’apprentissage du violoncelle, tant au niveau de l’intégration du répertoire avec électroniques, qu’à un niveau purement pédagogique. jeu., 14 juin 2018 15:37:34 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=543 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=544 Parler de nouvelles technologies et de création musicale, c’est aussi parler de la place de l’interprète et de son évolution à travers des siècles d’évolution de la facture instrumentale. Même si le processus s’accélère ces dernières décennies, il en a toujours été de même, plaçant ainsi l’interprète, comme par le passé, spectateur et acteur privilégié de ces différentes évolutions. Ces nouvelles technologies, loin de cantonner l’interprète au seul rôle de « technicien virtuose du son », permettent au contraire de repenser le son et sa diffusion, grâce à ces nouvelles scénographies instrumentales, permettant à l’interprète de ré-affirmer sa place de « lecteur-transmetteur » dans un environnement élargi. Autour de trois œuvres mettant en jeu les différents rapports : interprète / live électronique - méta-instrument - nouvelle interface de captation du geste, il s’agira de montrer l’évolution constante du rôle et de la place de l’interprète dans ces nouveaux espaces scéniques et sonores. jeu., 14 juin 2018 15:52:13 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=544 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=550 Ce texte présente mon utilisation du langage Faust pour l'enseignement. J’utilise Faust pour des démonstrations de traitement du signal audio. Je trouve que le moyen le plus efficace d’apprendre la programmation est de « coder en direct » en classe avec l'aide des étudiants. Un langage de haut niveau comme Faust est excellent pour cela, en raison de la quantité réduite et pourtant très lisible du code nécessaire pour avoir des résultats efficaces. J’utilise les « salles de classe inversées » avec des cours enregistrés à l’avance, ce qui laisse plus de temps pour des activités interactives en classe. Une troisième utilisation de Faust est la présentation d’implémentations de référence avec les différentes bibliothèques de Faust. Ces ressources peuvent faire gagner du temps aux étudiants lorsqu'ils doivent mettre en œuvre quelque chose qu'ils connaissent mais qu'ils n'ont pas encore codé. Le fait que Faust compile en C++ et soit exportable immédiatement vers une grande variété de formats de plugin standard le rend très utile comme point de départ pour de nombreux contextes de développement. jeu., 14 juin 2018 16:18:20 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=550 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=552 L’idée principale de ce texte est que le Web pourrait changer les expériences d’apprentissage et les concerts de musique électronique grâce à des applications et des contrôles ubiquitaires. Après une argumentation sur l’intérêt pédagogique d’une approche modulaire, quelques outils actuels du développement Web sont présentés, afin de proposer une base de construction d’applications complexes, les plus pérennes possible. lun., 18 juin 2018 11:45:22 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=552 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=559 lun., 18 juin 2018 14:09:10 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=559 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=564 lun., 18 juin 2018 14:43:55 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=564 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=566 Bien que l’enseignement ne soit pas la vocation première de Faust, c’est un élément fondamental pour son développement et sa diffusion. Cependant, enseigner un langage de programmation, compilé de surcroît, dans un département de musicologie ou à des enfants, pose un certain nombre de problèmes spécifiques. Comme le montre l’article, des stratégies particulières doivent être mises en place, y compris au niveau de l’écosystème d’outils proposés. Un travail important a donc été réalisé dans cette direction et Faust est désormais enseigné dans plusieurs universités. Depuis 2018 un cours en ligne est proposé par l’université Stanford sur la plateforme kadenze.com. mar., 26 juin 2018 17:30:59 +0200 https://revues.mshparisnord.fr:443/rfim/index.php?id=566