https://revues.mshparisnord.fr/ethnographie/index.php?id=935 Entrées d’index fr 0 https://revues.mshparisnord.fr/ethnographie/index.php?id=1020 L’approche ethnoscénologique des pratiques spectaculaires chinoises permet de mettre en évidence les biais qu’implique la terminologie française appliquée à des pratiques dont il n’existe pas d’équivalent en France. L’étude des arts acrobatiques chinois (wushu, Jingju, zaji) permet de saisir les difficultés épistémologiques et méthodologiques que posent les recherches sur des pratiques extra-européennes, « d’ailleurs » et « exotiques », qui suscitent fascination, fantasme et projection. Comment aborder, comprendre et désigner les arts acrobatiques chinois ? En se positionnant dans le domaine des ethnosciences, le principal cheval de bataille de l’ethnoscénologie est sans nul doute la lutte contre l’ethnocentrisme (nominal et culturel). Pour déjouer ce piège, le chercheur doit posséder des compétences linguistiques, culturelles et scéniques. L’observation directe in situ et la pratique sont des socles méthodologiques indispensables pour l’ethnoscénologue. The ethnoscenological approach to Chinese performing arts allows us to highlight the biases implied by the French terminology applied to practices for which there is no equivalent in France. The study of Chinese acrobatic arts (wushu, Jingju, zaji) allows us to grasp the epistemological and methodological difficulties posed by extra-European, "from elsewhere", and "exotic" practices, which evoke fascination, fantasy and projection. How to approach, understand and designate Chinese acrobatic arts? By positioning itself in the field of anthropological sciences, the main concern of ethnoscenology is undoubtedly the fight against ethnocentrism (nominal and cultural). In order to avoid this trap, the researcher must have linguistic, cultural and performing skills. Direct observation and practice of performing arts are indispensable methodological foundations for the ethnoscenologist. dim., 30 mai 2021 11:22:32 +0200 mar., 27 juil. 2021 13:00:19 +0200 https://revues.mshparisnord.fr/ethnographie/index.php?id=1020 https://revues.mshparisnord.fr/ethnographie/index.php?id=933 Dans cet article, l’auteur propose une révision réflexive (Ghasarian, 2002 ; Caratini, 2004) de son parcours comme praticien des arts du spectacle et chercheur en sciences sociales. D’après son expérience personnelle, la rencontre avec l’ethnoscénologie (Pradier, 1995) constitue un tournant dans sa conscientisation de l’ethnocentrisme comme phénomène incarné (embodied) par lui-même, tout au long de sa carrière artistique et académique. Actuellement, ce processus de déconstruction lui aura permis d’appliquer la perspective ethnoscénologique à son travail comme chercheur et documentaliste. In this article, the author offers a reflective review (Ghasarian, 2002; Caratini, 2004) of his journey as a performer and as social science researcher. According to his personal experience, the encounter with ethnoscenology (Pradier, 1995) constitutes a turning point in his awareness of ethnocentrism as a phenomenon embodied by himself, throughout his artistic and academic career. Currently, these processes of deconstruction have enabled him to apply the ethnoscenological perspective to his work as a researcher and documentalist. lun., 24 mai 2021 21:55:55 +0200 lun., 12 juil. 2021 13:58:49 +0200 https://revues.mshparisnord.fr/ethnographie/index.php?id=933